B90, klub koncertowy
| < Poprzednie | Następne > |
B90, klub koncertowy w trójkondygnacyjnej hali przeładunkowej 90B byłej Stoczni Gdańskiej (SG) przy ul. Elektryków. Założony w czerwcu 2013 przez animatora kultury i muzyka Arkadiusza Hronowskiego ”Nobody” (ur. 1967 Katowice), właściciela sopockiego klubu Spatif, jako podmiot wykonawczy misji utworzonego w 2011 portalu muzycznego Soundrive.pl, dążącego do zbudowania silnego, alternatywnego środowiska muzycznego w opozycji do komercyjnej rozrywki. Przestrzeń o powierzchni 1680 m², zdolna pomieścić 1500 osób. Obiekt wyposażony został w dwie sceny z wysokiej klasy sprzętem nagłośnieniowym i oświetleniowym: scena główna B90 Stage dla koncertów artystów o ugruntowanej pozycji w świecie muzyki, wyposażona w dwa duże ekrany o powierzchni 24 m² po obu stronach i system kamer punktowych, oraz scena mała B90 Soundrive Stage dla koncertów artystów alternatywnych, niszowych. Projekt i wykonanie adaptacji akustycznej wykonali Michał Sierakowski i Paweł Ślagowski: w ciągu dziewięciu dni zlikwidowano pogłos stalowo-żelbetowej hali, wynoszący inicjalnie siedem sekund. Obiekt dysponuje 150 miejscami parkingowymi na zamkniętym terenie.
Historyczna lokalizacja, mury i posadzki, zabytkowe kolejowe wrota, bramy i galeria, imponujące żyrandole oraz drewniane klinkiety, dopracowany wystrój i design oraz szerokie możliwości aranżacji powodują, że oprócz podstawowej funkcji koncertowej może być to także miejsce konferencji, sympozjów, imprez zamkniętych, premier filmowych i teatralnych, pokazów mody, kongresów, targów oraz gal i eventów.
Wśród wydarzeń muzycznych i rozrywkowych organizowanych regularnie były między innymi: od 2017 poświęcony tzw. „kulturze śmieciowej” (popkultura lat 80. i początku lat 90. XX w.) SzlamFest (luty-kwiecień każdego roku) oraz od 2012 (ta edycja jeszcze na terenie Kolibki Adventure Park w Gdyni) Soundrive Festival (festiwal muzyki niezależnej, sierpień). Sceny tego ostatniego festiwalu gościły między innymi artystów i zespoły, takie jak: Adi Nowak (2019), Atmasfera (2012), Baasch (2015, 2020), Caren Coltrane Crusade (2016), Dignan Porch (2013), Fear Of Men (2014), Get Your Gun (2017), Japanese Breakfast (2018), Kwiat Jabłoni (2019), Not Pretty Enough (2017), Pokusa (2016), Trupa Trupa (2021) czy Ziggy Wild (2014). Mniej regularnie odbywały się w klubie festiwale muzyki psychodelicznej, space rocka i shoegaze Spacefest (ostatnia jak dotąd, X edycja w 2020), którego gwiazdą był między innymi szkocki kwartet, The Cosmic Dead, wykonujący głównie rocka psychodelicznego oraz Krautrocka. Od 2018 stałym punktem kalendarza klubu stał się Gdańsk Ska Jamboree, coroczny, listopadowy (z wyjątkiem pandemicznego 2020) maraton koncertowy, dofinansowywany ze środków Miasta Gdańska, któremu towarzyszy kiermasz branżowych wydawnictw i rękodzielników oraz pchli targ (sprzedaż/wymiana płyt, odzieży, gadżetów).
Od 2022 klub jest centrum organizowanego uprzednio w Krakowie największego w Polsce metalowego Mystic Festival. Klub organizował występy takich sław jak: Kult (2014, 2022), Behemoth (2013, 2014, 2016, 2019), Republika (2014), Edyta Bartosiewicz (2014), HIM (2015), James Arthur (2015), Arkona (2015, 2016), Taco Hemingway (2016, 2017, 2018, 2022), The Dumplings (2013, 2016), Organek (2016, 2019, 2021), Hey (2016), Kortez (2016, 2017, 2018), Happysad (2017), Illusion (2017, 2018), Bars and Melody (2016, 2017, 2018), Urszula (2018), Kobranocka (2018, 2019), Maryla Rodowicz (2018), O.S.T.R. (2016, 2018), Mono (2016, 2019), Kękę (2018, 2019, 2021), Mrozu (2019, 2022), Archive (2015, 2017, 2019), Nocny Kochanek (2017, 2019, 2021, 2022).
W 2015 na pierwszym piętrze hali znalazła siedzibę szkoła tańca Solidarity of Salsa – So!Salsa. W 2016 nastąpiła inauguracja sezonowej (okres letni) „Ulicy Elektryków”, miejsca spotkań i imprez, na którym poza słuchaniem muzyki można się pożywić. Z kolei w okresie jesienno–zimowym, za sprawą inicjatywy „Stoczniuj, Dokuj, Leżakuj”, muzyki w klubie można słuchać na leżakach. Podczas pierwszej edycji imprezy w listopadzie 2015 zagrał pianista Artur Sychowski, podczas kolejnej w lutym 2016 muzykę Grzegorza Ciechowskiego wykonał duet Hanna Rani (fortepian) i Dobrawa Czocher (wiolonczela).
Efektem kolejnych działań ekipy klubowej było powstanie w sąsiedztwie nowych przestrzeni kulinarno–rozrywkowych jak: klub alternatywny „Drizzly Grizzly” (2018), galeria „Plenum” (2019) oraz „W4 Food Squad” (budynek byłego wydziału elektrycznego W4 SG, 2020) i „Plener 33” (2022).
